Iluminar la escena

Por qué la luz lo cambia todo

Has puesto a la mesa color madera, a la pelota color rojo, y aún así la escena se ve plana, fría, "con luz de oficina". Eso pasa porque la única luz que tienes es la Point que vino por defecto, mal colocada y débil. La forma de los objetos no se ve hasta que la luz no la dibuja.

Piensa en cualquier sitio bonito: un restaurante con velas, una habitación al amanecer con la luz entrando de lado, un escenario con focos. Lo que les hace bonitos no es la decoración, es cómo está iluminado. En 3D igual.

Los cuatro tipos de luz

Blender tiene cuatro tipos principales de luz. Cada uno se comporta como un tipo de iluminación que conoces del mundo real:

Point: la bombilla colgada

Una luz puntual en mitad del aire que reparte luz en todas direcciones. Es la bombilla del techo de toda la vida. Es la que viene por defecto en Blender. Tiene una caída con la distancia: cuanto más lejos está un objeto, menos luz le llega.

Sun: el sol

Una luz que viene desde el infinito y cae con rayos paralelos, como el sol cuando da en un edificio. Lo que importa de una luz Sun no es dónde está colocada (no afecta), sino en qué dirección apunta. La intensidad llega igual a todos los objetos, estén cerca o lejos.

Sirve para escenas de exterior y, en interiores, para simular la luz que entra por una ventana grande.

Spot: el foco

Como un foco de teatro o el faro de un coche: ilumina solo dentro de un cono dirigido. Lo que queda fuera del cono está a oscuras (al menos respecto a esta luz). Es la más teatral, ideal para destacar un objeto en concreto.

Area: el panel difuso

Una luz plana que ilumina desde una superficie en lugar de desde un punto. Es la luz de una ventana grande con cortinas finas, o de un panel de fotografía. Da una iluminación suave: las sombras quedan difusas, no tan duras.

Es probablemente la más útil de las cuatro para escenas de interior: queda bonita casi sin esfuerzo.

Cómo se añade y se mueve una luz

Igual que cualquier otro objeto: Shift+A → Light → elige el tipo. Aparece en la posición del cursor 3D (la cruz pequeña de la escena). Se mueve, rota y duplica con los atajos que ya conoces (G, R, Shift+D).

En la rotación importa especialmente con la Sun y la Spot: para una Sun, la rotación es la dirección desde la que viene el sol. Para una Spot, hacia dónde apunta el foco.

Intensidad (Power) y color

Selecciona la luz. En el panel de Propiedades hay un icono con forma de bombilla: ahí están sus ajustes. Los dos que importan hoy:

• Power — la intensidad. Por defecto las luces están bastante flojas. Subirla a 100, 500 o 1000 watios es normal según el tipo y el tamaño de la escena. La Sun se mide diferente y va de 1 a 10 unidades, normalmente.
• Color — el tono de la luz. Una luz blanca pura es neutra; una ligeramente cálida (amarillento) recuerda a bombilla doméstica; una azulada da sensación de luna o ambiente frío.

Trampa que se hace siempre: escena fría (luz azulada) cruzada con una cálida (luz anaranjada) desde otro ángulo. Da contraste de color y queda más interesante que una sola luz blanca. Probarlo cuando tengas la práctica hecha.

El fondo: el "World"

Antes de cerrar, una mención. Aparte de las luces que pones tú, en Blender hay una luz "de fondo" que afecta a toda la escena: es el World. Es el cielo virtual que envuelve todo. Por defecto es un gris uniforme suave, que rellena las sombras como si la habitación tuviera paredes claras.

Para esta píldora basta con saber que está. Lo encuentras en el panel de Propiedades, en el icono de un globo terráqueo. Puedes subirlo, bajarlo o cambiarle el color. Subirlo demasiado aplana la escena (todo se ilumina por igual y se pierden las sombras).